Лучшие сериалы последних лет

Вообще-то мы с Мышом не любим сериалы и смотрим их довольно редко. Разве что какой-то короткий или тема интересная. Или уж такой актерский состав, что не посмотреть просто невозможно. Даже хороший сериал после третьей серии буксует, провисает и только в двух последних набирает ход. Только вот чаще всего в конце будет открытый финал, рассчитанный на последующие сезоны. Раздражает!

Кадр из сериала «Тьма»

Эрос, Танатос, Робот: анимационный сериал для взрослых от Netflix

Мыш и я очень любим фантастику, анимацию и короткометражки. Поэтому сериал «Любовь, смерть и роботы» – это наш идеальный вариант! Посмотрели на одном дыхании, море впечатлений. Очень крутые и разнообразные техники. Практически каждый кадр можно ставить заставкой на рабочий стол или распечатывать и вешать в рамочку на стену. Огромное эстетическое наслаждение.

Кадр из сериала «Любовь, смерть и роботы»


Каждый из 18 эпизодов – это самостоятельная история, которая мастерски развивается за 5-17 минут. И эти истории именно для взрослых! Там действительно много эротики и смертей, больше, чем роботов. Это не просто мультики, это высокохудожественная анимация, которая поднимает самые глубокие проблемы современности, как бы банально это не звучало. В общем, однозначно стоит увидеть.

Рассказывать подробно о каждом эпизоде смысла не вижу, остановлюсь на тех, которые нам с Мышом понравились больше всего. Однако интересную историю создания этого сериала мы точно не оставим без внимания.

Кадры из сериала «Любовь, смерть и роботы»


Сериал «ЛЮБОВЬ СМЕРТЬ + РОБОТЫ» («LOVE DEATH + ROBOTS») обязан своим появлением, прежде всего, двум интересным творческим личностям – Тиму Миллеру и Дэвиду Финчеру. Их в свою очередь вдохновил журнал «Heavy Metal», такое специфическое издание для взрослых, где вместо приевшихся и слишком прямолинейных фото человеческой оголённой натуры публикуются пикантные рассказы в жанре фэнтези или научной фантастики либо же довольно откровенные комиксы. В общем, удовольствие и для тела, и для специфического ума.

В 2008 году Финчер, который в представлении не нуждается, вместе с художником-аниматором Тимом Миллером (который лишь спустя 8 лет заявит о себе фильмом «Дэдпул») и известным художником комиксов Кевином Истменом (соавтором Черепашек-Ниндзя) загорелись идеей создать анимационный альманах на основе некоторых рассказов из вышеупомянутого журнала «Heavy Metal». Вроде бы и были желающие поддержать проект, но как-то всё не складывалось, пока почти через 10 лет Финчер и Миллер не обратились к новому телевизионному богу – Netflix. Всемогущий всё решил.

Кадр из сериала «Любовь, смерть и роботы»


18 эпизодов создавали студии и аниматоры с разных стран мира. Каждая серия выполнена в своей технике – от классической 2-D анимации до трёхмерной компьютерной графики, в том числе и с использованием гиперреалистической CGI графы (впервые с её помощью были созданы персонажи фильма «Последняя фантазия: Духи внутри»).

В общем, сериал «Любовь, смерть и роботы» порадует даже самый привередливый глаз и самое рафинированное эстетическое чувство. Что касается наполнения, то тут тоже каждый найдёт историю и жанр по душе: эротика, боевик, чёрная комедия, социальная драма, сатира, триллер, ужастик, романтика.

А теперь об эпизодах, которые нам с Мышом запомнились.

Эпизод 1. «Преимущество Сонни».


Серия, которая лучше всего совпадает с название сериала. Правда, там не любовь, а скорее эротика (зато какая!) и вместо роботов специально выращенные монстры, аватары, управляемые мозгом человека, но вот смерти хоть отбавляй.

Кадр из сериала «Любовь, смерть и роботы»


В основе – рассказ Питера Ф. Гамильтона. 2070 год, Лондон. Девушка Сонни, которая была изнасилована и изуродована в результате нападения, принимает участие в подпольных боях вместе со своим устрашающим существом – Каниворой. Хозяин ринга предлагает ей проиграть за кругленькую сумму, а когда та отказывается, то подсылает к Сонни свою сексуальную подружку.

Горячая сцена между двумя девушками, отличный бой чудовищ, неожиданная развязка, а ещё отличная графика. В общем, 16 минут удовольствия от собственной студии Тима Миллера.

Эпизод 4. «Костюмы».


Ещё одно творение Blur Studio, на этот раз рисованное. По рассказу Стивена Льюиса. Семьи фермеров используют специальные механические костюмы, чтобы отбиться от чудовищ, прорывающихся сквозь специальный защитный купол.

Кадр из сериала «Любовь, смерть и роботы»


Такой себе дикий запад, но на другой планете.

Эпизод 6. «Когда йогурт захватил мир».


История от Джона Скальци, воплощенная испанскими аниматорами.

Кадр из сериала «Любовь, смерть и роботы»


Сатирическое название отражает суть сюжета. 

Эпизод 7. За разломом Орла.


Члены космического корабля проснулись после гибернации и пытаются разобраться, где они оказались. В основе сюжета – рассказ Аластера Рейнольдса. Удивительно реалистическое изображение от французской студии.

Кадр из сериала «Любовь, смерть и роботы»


Практически невозможно понять, настоящие это актёры или графика. Очень-очень круто выглядит.

Эпизод 8. «Хорошей охоты».


Экранизация рассказа Кена Лю, в котором мотивы корейской мифологии соединены со стимпанком.

Кадр из сериала «Любовь, смерть и роботы»


Прежде всего, очень необычная история и анимешная рисовка.

Эпизод 10. «Оборотни». Эпизод 11. «Рука помощи». Эпизод 13. «Счастливая 13».


Все три серии выполнены в гиперреалистической технике CGI. В первой короткометражке речь идёт об оборотнях на службе американской армии, вторая рассказывает о приключениях женщины в космосе в духе «Гравитации», третья – о боевых пилотах и самолётах с индивидуальностью.

Кадр из сериала «Любовь, смерть и роботы»


Все истории очень динамичные и красивые.

Эпизод 12. «Рыбная ночь».


Интересная анимационная техника от польской студии. Простая, но визуально красивая магическая история.

Кадр из сериала «Любовь, смерть и роботы»

Эпизод 14. «Зима Блю».


Пожалуй, самый запоминающийся эпизод, на него обращают внимание все, кто смотрел сериал.

В основе ещё один рассказ Аластера Рейнольдса. В далеком будущем известный художник по имени Зи́ма собирается представить публике свой последний шедевр, после чего оставить живопись и уйти на покой. Зи́ма во всех своих произведениях, независимо от их масштаба, изображает голубой прямоугольник. Почему? Одна журналистка попробует разгадать эту загадку.

Кадр из сериала «Любовь, смерть и роботы»


Интересная история с очень глубокими идеями и самое необычное визуальное решение. Я, к сожалению, не знаю, как называется эта техника. Она режет глаз и впивается в мозг своими резкими линиями и ужасными пропорциями. Похоже на живопись футуристов начала 20 века.

Эпизод 15. «Слепое пятно».


Ничего особенного, экшен с роботами в духе «Форсажа», нарисованном в стиле аниме, но в основе оригинальный сценарий Виталия Шушка и серия сделана российскими аниматорами.

Вот эти серии, по моему мнению, заслуживали отдельного упоминания. Но плохих или провальных работ в сериале «Любовь, смерть и роботы» вообще нет. Просто некоторые на любителя или менее оригинальны.


Кадр из сериала «Любовь, смерть и роботы»


Очень советуем к просмотру, о потраченном времени не пожалеете.

Пишите в комментариях, какие эпизоды запомнились вам. И подписывайтесь на Мышкино, у нас ещё очень много киновпечатлений.

На МышКино вы также можете прочитать отзывы о других фильмах/сериалах:

«Образование», «Как приручить дракона 3», «Капитан Марвел», «Круты. 1918», «Высшее общество», «Шазам», «Кэтбуль», «Тьма», «Экстаз», «Мстители: Финал».

Ознакомиться с авторскими подборками:

Фильмы о мужском синхронном плаванииОчень странные 80-е, Что такое ребут в кино, Как снять отличный фильм о подростках, Удачные и провальные экранизации книг.

Найти материалы о таких персоналиях:

М. Майт Шьямалан.

Фильмы о мужском синхронном плавании

Даже сейчас помню, какой шок я испытала в своём давнем позднесоветском детстве, когда увидела соревнования по синхронному плаванию. Я вообще всегда любила спорт, но ЭТО было что-то такое странное (турниры с кёрлинга стали показывать позже), притягательное и отталкивающее одновременно.


Книга против Экранизации

Люблю кино, люблю литературу, и мне всегда интересно то, что получается в результате их слияния. Только вот чаще всего выходит, что экранизация книги уступает первоисточнику, даже притом, что она отлично подходит для визуализации. Думаю, что дело даже не столько в сокращении, уплотнении материала, сколько в упрощении. Зрителю надо побыстрее, подинамичнее и попроще.

Кадр из фильма «Гарри Поттер и орден Феникса»

Отзыв о фильме «Мстители: Финал»

Свершилось! Дождались! Посмотрели с Мышом четвёртый фильм о «Мстителях», преисполнились впечатлений, коими и поспешим поделиться. Но сначала парочка лирических отступлений.

Кадр из фильма «Мстители: Финал»

Фильмы о реальных серийных убийцах

Фильмы о серийных убийцах, насильниках и прочих маньяках появляются регулярно и пользуются завидным успехом. И речь сейчас идёт не о слешерах и ужастиках, в которых зловещий дядя в маске или капюшоне расчленяет ни в чём не повинных подростковых созданий, а о фильмах, основанных на реальных событиях и посвящённых мерзкой, но исторической личности.

Кадр из фильма «Бронсон»

«Экстаз» Гаспара Ноэ: претенциозный угар под видом высокого искусства

Я вообще-то не люблю французское кино, оно редко меня чем-то радует, чаще раздражает. Но Мыш говорит, что надо терпимее относится к людям, а французы ведь тоже из них. Поэтому попробую объективно написать о задумке самого автора.

Кадр из фильма «Экстаз»

Что такое ребут в кино?

Как вы думаете, что общего у всех этих фильмов: «Бэтмен: Начало», «Человек-паук: Возвращение домой», «Казино «Рояль», «Терминатор: Да придет Спаситель», «Человек из стали», «Люди в черном: Интернэшнл», «Мир Юрского периода» и (внимание, подсказка) «Джей и молчаливый Боб: Перезагрузка»? Да, как видно из названия нового творения Кевина Смита, это все перезагрузки, перезапуски франшиз, то есть ребуты.

Кадр из фильма «Люди в черном: Интернэшнл»

Очень странные 80-е

Мы с Мышом заметили, что современный кинематограф совершил своеобразный цикл. Вполне вероятно, что это происходит регулярно, но только сейчас, прожив этот период, мы смогли его заметить. Без сомнения, сейчас в тренде 80-е.

Промопостер сериала «Очень странные дела»

И наступила «Тьма», узрите свет в конце тоннеля

Зачем создатели сериалов жертвуют качеством ради количества? Ответ, как мне кажется, очевиден – деньги. На 30 сериях или на 70, как некоторые игроки, можно заработать намного больше, чем на 8, пусть даже гениальных. Сериальная жвачка, эфир, поток – вот где ресурс. Обычно меня это не очень занимает, просто не смотрим с Мышом, да и все. Но иногда бывает «за державу обидно». Выйдет что-то стоящее, качественное, интересное, а потом накроется последующими бездарными сезонами.

Кадр из сериала «Тьма»

«Кэтбуль»: анимационный шедевр студии Pixar

Мудрый Мыш очень рекомендует уделить 9 минут времени на просмотр замечательного короткометражного анимационного фильма студии Pixar. Эта история не оставит вас равнодушными!

Кадр из фильма «Кэтбуль»

«Шазам» – это когда плохо все

Вот бывает так, что снимут фильм, а в нем плохо все: и сюжет, и актеры, и спецэффекты. Да, бывает, что поделаешь, Эдов Вудов и Томми Вайсо хватает во все времена. Но как-то немного обидно, когда ужасный фильм снимают, имея в своем распоряжении бюджет в 100 миллионов долларов. Можно ведь нанять хорошего режиссера, сценариста, актеров достойных подобрать.

Промопостер фильма «Шазам!»